LÊ VƯỢNG – TĨNH VẬT TRONG ÁNH SÁNG VÀ SỰ TĨNH LẶNG
Họa sĩ Lê Vượng là một gương mặt đáng chú ý của hội họa tả thực Việt Nam, đặc biệt với dòng tranh tĩnh vật. Tranh của ông có khả năng nhận diện khá rõ bởi cách xử lý ánh sáng, bóng tối và không gian tĩnh lặng.
Ở tác phẩm này, họa sĩ lựa chọn một bố cục rất tối giản: ba chiếc ấm, một chiếc chén trắng và dải vải đỏ. Phần lớn không gian chìm trong bóng tối, trong khi ánh sáng chỉ khẽ chạm lên thân những chiếc ấm rồi tập trung mạnh vào chiếc chén trắng phía trước.
Đặc biệt đẹp là cách Lê Vượng sử dụng ánh sáng để tạo chiều sâu. Chiếc chén gần như phát sáng giữa nền tối, còn ba chiếc ấm phía sau chỉ hiện lên vừa đủ qua những vùng sáng rất mỏng. Dải vải đỏ chạy ngang bố cục trở thành điểm nhấn mạnh mẽ, dẫn ánh mắt người xem xuyên qua toàn bộ không gian tranh.
Đồ vật rất ít, màu sắc cũng được tiết chế, nhưng chính sự giản lược ấy lại tạo nên sức hút. Ánh sáng làm hiện hình đồ vật, bóng tối tạo nên chiều sâu, còn khoảng trống đem đến cảm giác tĩnh lặng. Những vật dụng đời thường qua hội họa Lê Vượng trở nên trang trọng, sâu lắng và đầy chất thơ.
Một tác phẩm tĩnh vật đẹp, sang trọng, giàu chiều sâu và rất đặc trưng cho ngôn ngữ hội họa của Lê Vượng.





